La vida es sueño

«La vida es sueño es una de las obras más deslumbrantes de la dramaturgia española, que recrea la capacidad y el esfuerzo del ser humano por la conquista de la libertad y la lucha contra su propio destino. Al igual que en Hamlet, el teatro forma parte de la vida y de las escenas más determinantes para los personajes centrales de ambas obras. Inscrita en el Siglo de Oro español, el lirismo calderoniano conjugado con la riqueza de los temas tratados (determinismo, libre albedrío, educación del ser humano…) siguen plenamente vigentes, generando en el lector contemporáneo las mismas inquietudes que en su primer estreno en 1635».

Ya apenas recordaba los versos que componen esta obra teatral de Calderón de la Barca. Aún resuenan en mi cabeza –imagino que lo hacen en la mayoría de quienes conozcan la obra– los versos que tanto se recitan de La vida es sueño como un mantra. Muchos tan sólo conocen esos versos hallados a mitad de la obra. Y hay tanta sabiduría en ellos como en tantos otros de los que la componen.

No vamos a descubrir nada nuevo en esta edición salvo las surrealistas ilustraciones con que se nos decoran los versos de Calderón. Son tan sugerentes como, a veces, espeluznantes. Sin embargo, no provocan rechazo sino una extraña fascinación hacia sus trazos y, sobre todo, su expresividad agónica y doliente. Están cargadas de simbolismo y albergan en sí mismas una potencia que abruma. Son ilustraciones que poseen, como apunta, Martín Evelson, «el guiño Grün, quien, desde el trazo, los colores y la materia, se inscribe en la escuela del más puro registro clásico, y desde la creación ha sabido jugar (él, que ha tenido una juguetería artesanal, con piezas de materiales nobles, madera pintada a mano entre otros) con el desplazamiento, al ubicar ese material mudable en las figuras de los personajes, trabajados así por la ruptura de lo idéntico a sí mismo».

Gabriel Grün acierta de pleno con el modo en que representa ese falso onirismo que envuelve la obra y sus personajes. Particularmente, me han fascinado muchas de las láminas con las que adorna los versos, pero me quedo con aquellas en que se nos ofrece la ira de Segismundo, aunque hay pocas que tengan desperdicio. De los versos me quedo con la obra al completo, pues posee un ritmo que ni el lenguaje de otro tiempo es capaz de frenar y un sentido que da mucho que pensar. Y puestos a callar, acabo con una gran ovación declamando unos de los versos más verdaderos y que más han llamado mi atención de toda la obra, aquellos que de boca de Rosaura salen para replicar a Segismundo: «Tu favor reverencio. / Respóndate retórico el silencio. / Cuando tan torpe la razón se halla, / mejor habla, señor, quien mejor calla».

Víctor Morata Cortado

LA VIDA ES SUEÑO de Calderón de la Barca / Ilustraciones: Gabriel Grün / Editorial: Libros del Zorro Rojo / Colección: Illustrata / Género: Teatro ilustrado / 192 páginas / ISBN: 9788494884825 / 2018

Anaya para peques

Los pequeños lectores de la casa son los lectores del futuro, ellos serán quienes nos tomen el relevo de la vida y en quienes ponemos toda nuestra fe para que hagan de este un mundo mejor o, al menos, así lo quiero creer. Por eso lo que aprenden en esta tierna etapa es tan importante y también el que ellos mismos empiecen a discriminar aquello que les gusta o desagrada. Anaya infantil y juvenil es una editorial comprometida con ello y he aquí algunos de los libros que son novedad, porque ellos, los más pequeños, también tienen derecho a que se opine de lo que a ellos le interesa. ¿Verdad, papás y mamás? Bueno, seré breve. Los músicos de Bremen es un cuento clásico de los hermanos Grimm readaptado para el oído y la imaginación de los pequeños a partir de 5 años, pero es bien recibido incluso por aquellos que aún no los han cumplido, doy fe. Como todas las lecturas que implican la voz adulta, este es un magnífico cuento de amistad y unidad que, al menos a mí, me ha retrotraído a una infancia que ya se me antoja muy lejana. Las ilustraciones de Maria Espluga son una maravilla, bellas bellas.

En otra onda, si queremos, más sencilla, tenemos ¡Aprende a contar con Josefina! de Alexander Steffenmeier. Particularmente, no es el libro que más me ha agradado de todo el muestrario, pero es interesante y muy interactivo para todos aquellos niños mayores de 3 años (recordad que el tema de la edad es meramente orientativo) que deseen practicar destrezas con el conteo de una forma divertida. Cada nueva página incluye elementos nuevos escondidos en la granja de Josefina para que el niño los encuentre y los cuente y, algo interesante, no son elementos idénticos, sino similares, lo cual fuerza una discriminación más detallada.

Para divertido y musical tenemos El cuerpo humano, apostillado por el lema de la colección Curiosidades en verso, que es precisamente eso: poesía. Creo que es una buena idea la de mezclar el concepto de la poesía con el conocimiento. ¿A quién no le enseñaron a cantar las tablas de multiplicar o una retahíla a aprender? Es sabido que algunas mentes funcionan mejor con la música y retienen mejor cierta información si se la administra de un modo musical o, como en este caso, poético, aunque bien mirado, música y poesía van de la mano siempre. Es una idea original ilustrada de forma tan divertida como está narrada. Un libro que los niños disfrutarán mucho al tiempo que aprenden y satisfacen su curiosidad por el cuerpo que les viste.

También tenemos un libro para que los niños aprendan a dibujar y desarrollen su motricidad fina. Ed Emberley firma ¡Qué fácil es dibujar caras!, un libro duplicado (¡sí, como lo oís! Viene con el doble de plantillas para compartir con otros niños) en el que, paso a paso, se ilustra a los niños de a partir de 6 años a usar las figuras geométricas para sacar de ellas la cara de un zorro, una calabaza de Halloween o incluso una bruja con varias expresiones. Resulta muy interesante descubrir como, con apenas unos trazos, se puede crear una cara perfectamente identificable. Los niños, además, dan rienda suelta a su creatividad e incluso se aventuran a añadir detalles una vez que cogen confianza.

Por último, os traigo un libro muy emocional que a mí, personalmente, me parece el que más me ha llegado. Se llama Pequeños grandes momentos de felicidad y la verdad es que es un libro muy sencillito, pero muy bello, tanto visual como textualmente. Y es que, a través de las imágenes y sencillas frases, el niño puede identificar aquello que le motiva, le divierte y, sobre todo, le alegra y hace feliz. Me resultan muy interesantes a la par que importantes este tipo de libros en los que las ilustraciones y frases ayudan a los niños a identificar sentimientos y emociones. Aunque en este caso concreto se concentre únicamente en la felicidad, creo que es una lectura que merece la pena, en la que los niños se identifican fácilmente y aprenden a expresar lo que sienten.

Estos cinco títulos son los que os he traído hoy para dar voz a las necesidades de los más pequeños y orientar un poco a esos padres que desean saber un poco más de las novedades, en este caso de Anaya, que pululan por el mercado editorial. Pero hay muchas, muchas más. Y, sin duda, ellos merecen, de un modo u otro, tener un buen amigo en los libros y si aprenden de ellos, mejor que mejor. Dicho esto, hasta la próxima, papis y mamis.

Evangeline Sands D’Brown

«Primero se dibuja la cabeza. Bastará con hacer una figura geométrica, por ejemplo, un cuadrado, un círculo, un triángulo o un rectángulo. Después, se añaden unos trazos muy sencillos para la cara. ¡Y ya está: casi como por arte de magia, aparecerá un gato, una oveja, un vampiro o un alienígena! ¡Un pasatiempo ideal para entretenerte en cualquier parte!»

¡QUÉ FÁCIL ES DIBUJAR CARAS! de Ed Emberley / Título original: MAKE A FACE / Editorial: Anaya infantil y juvenil / Colección: Juegos y pasatiempos / Traducción: Blanca Jiménez Iglesias / Ilustraciones: Ed Emberley / Género: No ficción / 98 páginas / ISBN: 9788469833834 / 2017 (A partir de 6 años)

 

«Por fin llegó el buen tiempo, y Josefina está deseando salir del establo. Las mariposas revolotean sobre la pradera, las flores desprenden su aroma y los barquitos de papel surcan el río. Pero ¿por qué la granjera esconde huevos de colores entre las hortalizas?

Aprende a contar del 1 al 10 con ayuda de divertidas rimas y de un índice pensado para los más pequeños.»

¡APRENDE A CONTAR CON JOSEFINA! de Alexander Steffensmeier / Título original: ES WIRD FRÜHLING, LIESELOTTE! / Editorial: Anaya infantil y juvenil / Traducción: Moka Seco Reeg / Colección: Josefina / Género: Narrativa / 22 páginas / ISBN: 9788469834107 / 2017 (A partir de 3 años)

 

«Un libro lleno de los momentos que te hacen realmente feliz. Tierna reflexión a través de imágenes y de palabras sobre cómo encontrar la felicidad en situaciones sencillas y cotidianas. »

PEQUEÑOS GRANDES MOMENTOS DE FELICIDAD de Mabe / Título original: PETITS GRANS MOMENTS DE FELICITAT / Editorial: Anaya infantil y juvenil / Colección: Album ilustrado / Ilustraciones: Teresa Ramos / Género: Narrativa / 48 páginas / ISBN: 9788469834909 / 2017 (A partir de 3 años)

 

«Había una vez un viejo asno que ya no servía para trabajar. Antes de que su dueño se deshiciera de él, se escapó a la ciudad de Bremen para hacerse músico municipal. En el camino, se encontró con un perro, un gato y un gallo que decidieron unirse. ¿Lograron los cuatro hacerse músicos?»

LOS MÚSICOS DE BREMEN de Jacob y Wilhelm Grimm / Título original: DIE BREMER STADTMUSIKANTEN / Editorial: Anaya infantil y juvenil / Colección: Cuentos clásicos para leer y contar / Traducción: María Antonia Seijo Castroviejo / Ilustraciones: Maria Espluga / Género: Narrativa / 32 páginas / ISBN: 9788467871500 / 2015 (A partir de 5 años)

 

«Versos sencillos y ocurrentes nos desvelan curiosidades del cuerpo humano. Atrévete a saber más con estas rimas llenas de humor.

Tu cuerpo tiene dos brazos, un ombligo y ¡mucho más! Eres como todo el mundo y como tú, no hay nadie igual. Tu imagen verás seguro, si te miras al espejo… Pero, a ver cómo consigues poder mirarte por dentro. ¿Qué tendrás bajo la piel? ¿Lo quieres averiguar? Para poder conocerte, abre el libro y ¡ya verás!»

EL CUERPO HUMANO de Sagrario Pinto y Mª Isabel Fuentes / Editorial: Anaya infantil y juvenil / Colección: Curiosidades en verso / Ilustraciones: Lucía Serrano / Género: Poesía / 32 páginas / ISBN: 9788469833629 / 2017 (A partir de 3 años)

Quema la memoria

Voy a comenzar, como para quitármelo de en medio, que es lo que no me ha gustado de este libro. Entiendo que es parte de la filosofía de la obra, lo conceptual, lo artístico es sobresaliente, cuasi magistral, pero a mí la elección de la tipografía, el tipo de letra, me resulta muy muy molesta. La elección de imprimir el libro con letras no mecánicas, es decir, como si estuviera escrito a mano, me parece acertadísima, pero hay letras y letras… Me ha costado entender lo que estaba escrito, leer en ocasiones, no me he sentido cómodo. Entiendo la filosofía de la edición, repito, pero ¡leches!, que mala ortografía, me recuerda a la de mi queridísima madre cuando me daba la lista de la compra y yo tenía que intuir lo que allí ponía, más que leerlo. Para mi gusto es demasiado… no sé… demasiado a secas.

Ese es el único pero.

Quema la memoria es un poemario vital, una autopista de emociones. En el libro se condensa todo el cancionero, todas las canciones, de The New Raemon, la banda barcelonesa de música indie liderada por Ramón Rodríguez (quien nos deja un prólogo muy sentido y bonito), ilustrado a doble página por Paula Bonet, para mí una de las ilustradoras con más talento y versátiles del panorama actual.

Muchos conocerán al grupo catalán, y otros muchos no. Pensar que el libro está destinado únicamente a los incondicionales del grupo, sería malgastar un pensamiento. Este libro es una obra de arte en sí. Los poemas son poemas cargados de emoción, repletos de sentido. Las ilustraciones son arte en sí mismas, trazos que no dejan lugar a dudas sobre la fuerza y la belleza que esas canciones, que esos poemas, han imprimido en Paula Bonet.

Son diez años en las carreras, como dice el propio Ramón Rodríguez en su prólogo, diez años que se ven reflejados en el libro, con la evolución y los cambios propios de la madurez. Casi tacharía el poemario (para mí es un poemario), como un diario existencial. Leyendo el libro he respirado la incertidumbre del artista, también la decepción, o la inopia, esa inopia agradable y humana del que no sabe o no quiere mirarse el ombligo. Me ha encantado.

Este libro es un libro que recomiendo a todo el mundo, a quienes jamás escucharon hablar de The New Raemon (ya es hora de que lo descubran) y a quienes llevamos una década disfrutando de ellos. Palabra.

De Cebrián e Illescas

QUEMA LA MEMORIA de The New Raemon y Paula Bone / Prólogo: Ramón Rodríguez / Editorial: Lunwerg Editores/ Colección: Ilustrados / Género: Poesía / 222 páginas / ISBN: 9788416890170 / 2017

Las flores del mal: los poemas prohibidos

«Prohibidos en Francia por ofensa a la moral y a las buenas costumbres, los poemas reunidos en este volumen debieron aguardar noventa y dos años hasta su reivindicación pública. Pat Andrea, figura clave del arte contemporáneo, ha sabido forjar una de las recreaciones más deslumbrantes que se hayan realizado sobre el universo de Baudelaire. Esta edición bilingüe cuenta con la admirable versión en castellano del poeta Jaime Siles.»

Si tengo que alabar la poesía de mi juventud, aquella que tenía siempre junto a mi cama cogiendo polvo en la mesilla y colmando de sueños y pesadillas mi tierna mente, no puedo dejar de hablar de Baudelaire y Las flores del mal que tanto tiempo me acompañaron al amparo de sombras tan alargadas como la de Poe, Goethe o Whitman. Así que no me quedaba más remedio que inmiscuirme en estos versos prohibidos y dar buena cuenta de ellos intentando que los efluvios de mi juventud vinieran a rescatarme o restarme acaso unos cuantos años. Sin embargo, si algo he descubierto, es que la mente es muy volátil y los pensamientos efímeros y mutantes. No me han impresionado tanto estos versos como lo hicieron en su día aquellos primos que devoraron mis ojos. Y, aún así, la compensación de esas ilustraciones, han hecho que vuelva a sentir la impronta del autor, su puño apretando firme la pluma contra el papel y la mente febril, airada y enfervorecida por esas estrofas que necesitaban salir de él para el mundo. En su tiempo, estos poemas quedaron a la sombra después de haber sido publicados. De hecho, este libro empieza con la transcripción literal de la sentencia contra Baudelaire y otros por haber cometido un «delito de ofensa a la moral religiosa». Son destacables las representaciones gráficas de Pat Andrea y la traducción del poeta Jaime Siles, creo que la obra gana en envergadura y propósito con sus aportaciones. Además, que se trate de una edición bilingüe, para quienes tenemos conocimientos de francés, también suma puntos; leer la poesía del autor en su propio idioma es algo que te transporta y que dota a los versos de la musicalidad madre y origen que le otorgó al parirlos. Por eso creo que hay sobrados motivos para indagar en Los poemas prohibidos y dejarse abofetear y seducir por ellos.

Adoración Negre Pujol

LAS FLORES DEL MAL: LOS POEMAS PROHIBIDOS de Charles Baudelaire / Título original: PIÈCES CONDAMNÉES TIRÉES DES FLEURS DU MAL / Traducción: Jaime Siles / Ilustraciones: Pat Andrea / Editorial: Libros del Zorro Rojo / Género: Poesía ilustrada / 72 páginas / ISBN: 9788496509968 / 2012